全球最夸张的艺术装置都在这里啦
Burning Man 其实是一个只存在于沙漠里为期一周的一座艺术之城,或者你可以说它是个“外星球” ,在这里人们允许任何艺术文化形式的存在,这里是艺术家,建筑师,科学家的实验室,他们在不受任何限制下肆意发挥他们的童真和创造力,把你带入一个视觉化的乐园。
特殊的沙漠气候和无限空间让这些巨型的艺术品焕发着生命力,它们比那些博物馆的艺术品更有娱乐性和功能性。这些艺术装置在晚上时候会更加夺目,几千盏灯早就设置在它们的身上,它们的璀璨早已把空洞黑暗的沙漠变得美丽而梦幻。
一件艺术品通常需要10多个志愿者的参与,他们不一定是设计师,艺术家,他们有可能是来自各行各业,有的是IT程序员,有的是电焊工,有的是天文学家,有的只是一个大学生,大家的共同智慧让每一件件艺术品充满创造力。
2018年火人节活动的主题是“我,机器人” (I, Robot),在一个越来越受智能机器控制的世界里,谁将成为主人,谁将成为奴隶?艺术家们研究“多种形式的人工智如何渗透到人们的生活中”并反映数字化和智能机器控制的未来社会的面貌.
Passage是美国雕塑家Dana Albany的作品,一个机械碎片与钢铁废弃物组成的铁质雕像
1.Robot Resurrection
@anewkindofsuperhero
作者:Shane Evans
国家:美国
电影《复仇者联盟》中的奥创,最开始只是钢铁侠与绿巨人用心灵宝石制造出来,用于守护世界和平的人工智能。一步之错,被抛弃的奥创,被改造成为了灭绝世界的杀人机器。
如同现实版奥创,创作者Shane Evans指出,Robot Resurrection是一个躯干由废弃飞机零件组成的、高30英尺的机器人。被改造后,它成为了一个会喷火的愤怒机器人——它的喷火是随机性的,没有人性的,是对世人的报复,原因是人类抛弃了他。
2. 在每一生中,都会找到你
In Every Lifetime I Will Find You
创作者:Michael Benisty
来自:纽约布鲁克林
http://www.michaelbenisty.com/
来自纽约布鲁克林的艺术家Michael给这个高25英尺,镜面抛光不锈钢制成的雕塑起了一个很浪漫的名字—“每一生,都会找到你”。
其实,这是一对有感知能力的人工智能机器人雕塑,他们会像正常男女一样拥抱,抚摸彼此,对视传情,他们的爱可以像他们的身体一样,可以永远不腐朽。机器人相爱,人类和人工智能恋爱结婚, 这类情节在科幻作品中是常有事,我们已经见怪不怪了。但现在正有人尝试把它变为现实。
一位西班牙科学家相信未来20年内将会有人类与他开发的性爱机器人结婚。 人类与机器人的婚姻只是个时间问题,未来这种情况将变得十分普遍。
至于机器人和机器人会不会相爱,很多科学家大胆推断,机器人在模仿人类行为和思维方式的时候,可以模仿人类的恋爱模式,只是这一切是数字化的模式而不是化学反应了。
Michael在创作这个雕塑的初衷是为了倡导无论任何物种,不管是人类或者智能机器人都要以爱和团结作为其终极追求目标来打造这个世界乃至宇宙的。
3. 双面机器女神 With Open Arms
创作者:Christian Ristow
来自:德国柏林
这是一个机器女神,她有两面,一面是欢迎和引诱,另一面她贪婪地吞噬。她承诺你一直希望的一切,而最终她要掠夺的是你的人性。这种充满诱惑但又危险的现象,在现实社会里比比皆是, 它就像真实地反映了人的贪婪的本性。就像一个警钟一样警醒着世人。
4. 机器猿 Pan Genius
创作者:Amy Munson
国家:美国
Pan Genius,是一只坐在书本上的夜光猩猩机器人,由美国艺术家Amy Munson创作。为何是猩猩?在Amy Munson看来,人类已经进化到创造人工智能的时代, 很难想象人类走向消亡的那一天的场景,未来太多未知。但是我们都知道人类的起源,从一个人机器猿开始,让我们思考人类历史和未来吧。
5. BEBOT
创作者:
Andrea Greenlees,Andy Tibbetts
Josh Haywood
国家:Surbiton,Surrey,England
BEBOT是一个可爱,友好,35英尺高的钢制机器人,由可攀爬的线框制成,看起来像一个初创公司的可爱吉祥物,游客可以爬上它的身体,BEBOT欢迎任何人进入它的身体,'做我的眼睛','做我的耳朵','做我的声音','做我的心跳'。
这是一个极其可爱的漫画机器人, “可爱”已经成为数字文化的主导审美,并在机器人设计中占有重要地位。人们喜欢接近可爱造型的机器人,至少从这个互动装置的体验中,我们可以发现人类对机器人的爱还是大于恐惧的。
(图文来源/美丽温哥华)
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拟象派代表作《 一万个普通人》
“一万个普通人”,简称“万人艺术计划”。由拟像派艺术小组发起人地球君和光子创作,将“一万个普通人”写入历史,是世界上第一座封存普通人表达和记忆的玻璃迷宫。
历史上除了伟人英雄才子佳人,或是灾难,从未有对普通人存在和表达的公共艺术装置。不论西方,还是中国。始终没有用实体纪念的方式,为普通人自主独立的表达提供永久户外展示的机会,但每个人都有被纪念、记录,甚至写进历史的冲动,这种冲动可能是与生俱来的。
参与艺术装置的一万个普通人,不需要任何功绩,也没有任何阶级,地位,身份,权利,金钱,人种的限制,只需要留下140个字和寄出一件物品给艺术家即可。
这个巨大的公共艺术装置,不仅留给这一代人,还有未来一百年后的人类。它很像《三体》里刘慈欣设想建在冥王星上的人类文明纪念碑,比“无尽之门”太空基因项目更具有现实意义,又像是2019年《奇葩说》黄执中辩论里的“历史长河漫漫,天上的星星无数,每一颗星星都应该有同等的机会被看见”的古典AI装置。
此公共艺术位于离成都市区1小时车程的崇州历空山道明酒店无人后山,空山小绿球大地艺术营地内。如果你也想成为一万个普通人中的一个,可以联系微信 xiaodiqiu17 了解该艺术计划。
关于拟象派
拟像,英文“simulacre“,来源于希腊语 eidolon,原意一方面表示图像,另一方面又表示仿真,即表示某种事物的一种形象或者是一种“再现”。类似于真实事物的“副本”,“幻象,”是一种’非存在”。
柏拉图认识到语言就是一种“非存在”,同时他也认识到:只有透过“非存在的方式“才能表达“存在“。这样一来,“非存在”成为了“存在”的替代物。
拟像派艺术家地球君指出:用 “非存在 ” 去指认并强化 ”存在”,就是艺术家的空间 (word space)例如俳句中的间隔(空格、空档),是不存在内容的,然而它确实存在(实在感、效果、语义)。这是艺术的空间(wordspace)。
拟像派不是什么,是什么:
拟像派不是野兽、
不是禅修灵异气场感觉、
不是机械复制时代的灵光、
不是后现代、
不是新水墨、
不是线性时间中或与时间同步的当代、
不是科幻视觉、
不是商业复制性批判、
不是批判批判、
不是杜尚空间物料的搬运游戏、
不是博伊斯的自然美学社区政治运动、
不是艺术权力榜单的丛林、
不是不实现观念、
不是总体艺术、
不是多重艺术史的走狗、
不是哲学的物化、
不是新闻反馈的永恒化、
不是政治异见的民主斗争、
不是观众成为内容的更多可能性、
不是光舞互动、
不是视觉感受、
不是街头、
不是行为、
不是放炮、
不是品牌符号、
不是艺术即行为。
不是不是。
也可以说,拟像派可以是如上内容的拟像,但不是如上内容。
▲ 拟像派 ”竹林七贤“局部图
拟像派只是对拟真世界的系统拟像,在other word space 中存在。拟像派将贪恋拟真世界中的一切,包括不限于民主、法治、金钱、权力、欲望、哲学、和静清寂,并加速变异,使它美妙,比真实更真实。拟像派绝不悲观,只是用更好的表达效果来遮蔽,象征死亡。拟像派十分快乐,包括不断拟像自身。拟像派自身没有概念,包括界定时期。拟像派里不存在拟像派这个词汇。拟像派不承认拟像派自身。
拟像派的终极关怀:
拟像派的最后极端,是用拟像重塑拟真世界,将无数真理归至真理的唯一,解除因思辨而被思辨谋杀的集群内爆,那就是依据原有的真实,承认最终的造物主是上帝,它是自身最纯粹的拟像。
拟象派代表艺术家 地球君
实验艺术家,拟像派艺术发起,小地球旅行创始人兼CEO。2019年主导筹建中国首个大地艺术营地;曾创作世界第一个众筹大地艺术项目“小王子2”,同期修建世界最长篝火池;已累积创作超过1000幅当代艺术作品;举办3000次一人观展运动。
拟象派代表艺术家 光子
跨界艺术家,俳句诗人,宇宙诗人,大地艺术家,拟像派艺术发起人,小地球旅行联合创始人,旅行圈著名撰稿人,超现实景区策划人。2019年联合筹建空山小绿球大地艺术营地,已落地创作数个大地艺术作品装置;2016年曾受邀哥伦比亚大学北京中心,演讲“俳句,清贫思想”;2013年北京京师美术馆举办“日常神迹”多媒体装置联合个展(诗歌,装置,油画)