“ALEXANDER CALDER-Flamingo”Δ

真正使得亚历山大·考尔德名声大噪的，是他对于动态雕塑的研究。

但他设计的中后期主要火力集中在大型公共雕塑，创作了大量的纪念性公共雕塑作品，其中就包括了这件芝加哥克卢钦斯基联邦大厦（Kluczynski Federal Building）门口的“红鹤”（Flamingo）。

联邦大厦及其临属建筑都是典型的包豪斯风，冷酷不羁的气氛笼罩大地。红鹤的出现一下子成为这一片酷酷黑中的”玛丽莲·梦露”，即便不谈雕塑背后的故事，都能使观者的心灵在见到的第一眼就迅速软化。

嚯，装置艺术的作用和景观设计一样666嘛~

“Anish Kapor-Cloud Gate”Δ

卡普尔的“云门”现如今简直是芝加哥地区的地标了，被大家戏称为小巨蛋、大豆子。

小巨蛋不仅是对周围环境的一个回应，也是一个对来访者友好反馈的城市物什，隐含的心里话是：

在我（小巨蛋）眼里，

你和这座城市在一起，

浪漫地没有谁了！

"Kurt Perschka-Red Ball Project"Δ

艺术家库尔特的红球计划在世界各地的建筑和景观中出没，以一个QQ弹弹的大红球为介质，将它卡在两个建筑中、门洞中、桥洞间，堵住路，卡在人行头顶谁都猜不准什么时候它会掉下来。

让城市人难以忽视的大红球以不容小觑地口气说：

多留心看看你们的城市环境吧，多和它一起玩儿吧！

库尔特认为：

作为一个艺术家，应该为日常生活加入催化剂。

这也是景观设计的初衷不是吗？

让城市不再冰冷枯燥，

用绿色入侵生活就是我们介入城市和它沟通的方式。

感兴趣的话可以去看看redballproject官网，它还有更多和城市的超有趣互动。

“Dagmara Wyskiel-Juego Mixto”Δ

艺术家Wyskiel先生和ALMA天文台合作的一个项目，一个让巨大高尔夫球去旅行的计划……不知道他想表达什么，但球和天地的尺度比例很美好。

"Susanna Hesselberg"Δ

苏珊娜的装置作品，向着地心挖出了一个“图书馆”，表达了艺术家对父亲去世的哀痛，一来有我丧失了一个"图书馆”的痛，父亲是我知识的来源丰富的宝库一生难以企及的高度，亦师亦友。二来是我的心缺了一块，非常非常打动人。

“Gemma Cairney & Spark Your City"Δ

总是有个人或组织会热心让城市更美好，

人和人消除隔阂。

笑口常开，好彩自然来大概是他们的宗旨。

他们把伦敦桥变成彩色的，

在星期一让通过伦敦桥上内心沉重的上班族们扑腾起来，功德无量···

"Louie Psihoyos & Fisher Steven"Δ

一个经典的项目——帝国大厦的濒危动物的灯光秀，你们看不看看不看？

也许会偶尔听说濒危动物，但也不会有心情花一个小时去看完整的纪录片，永远搞不清究竟是谁在濒危。

灯光秀实在是太酷的一个方式，让你目不转睛感受它们以巨大的模样铺天盖地展示它们的美，走过帝国大厦的你也许也会有一点心痛。

一个商业大佬愿意为了世界美好一点向公益伸出援手，连续3个小时墙面循环亮灯，很扎心了。

"Nele Azevedo-Melting Man"Δ

立意之明显…

全球变暖使我萎奄…

很震撼

"charles pétillon-invasions"Δ

charles pétillon将大量白色的充气气球放在了房子、社区和自然景观整个画面就汇集成了一件不错的艺术装置:气球从破旧古老的木质房屋、从两栋楼之间、从一辆破旧的车中......白色的气球装置将这些破旧的容器入侵，填充，这种强烈的新旧和突兀感让画面显得特别的美。

"Mark Reigelman II波士顿-The meeting room"Δ

The Meeting House的设计灵感源自当地第一批殖民地居民，它采用了传统的材料及建造技术，以清新亮丽的新英格兰教会风格，空降在Rose Kennedy Greenway花园中。该模型倾斜于平地之上，看似不稳定的结构吸引着游客来一探究竟。它独特的外貌挑战着社区的景观，引人探索周边的建筑环境，发掘城市的历史。

如果能让世界有一点点变好，软化人心一点点，消磨城市生硬一点点，也是我们景观设计师的初心。

（图文来源/园景人）

相关阅读拟象派

拟象派代表作《 一万个普通人》 

“一万个普通人”，简称“万人艺术计划”。由拟像派艺术小组发起人地球君和光子创作，将“一万个普通人”写入历史，是世界上第一座封存普通人表达和记忆的玻璃迷宫。

历史上除了伟人英雄才子佳人，或是灾难，从未有对普通人存在和表达的公共艺术装置。不论西方，还是中国。始终没有用实体纪念的方式，为普通人自主独立的表达提供永久户外展示的机会，但每个人都有被纪念、记录，甚至写进历史的冲动，这种冲动可能是与生俱来的。

参与艺术装置的一万个普通人，不需要任何功绩，也没有任何阶级，地位，身份，权利，金钱，人种的限制，只需要留下140个字和寄出一件物品给艺术家即可。

这个巨大的公共艺术装置，不仅留给这一代人，还有未来一百年后的人类。它很像《三体》里刘慈欣设想建在冥王星上的人类文明纪念碑，比“无尽之门”太空基因项目更具有现实意义，又像是2019年《奇葩说》黄执中辩论里的“历史长河漫漫，天上的星星无数，每一颗星星都应该有同等的机会被看见”的古典AI装置。

此公共艺术位于离成都市区1小时车程的崇州历空山道明酒店无人后山，空山小绿球大地艺术营地内。如果你也想成为一万个普通人中的一个，可以联系微信 xiaodiqiu17 了解该艺术计划。

关于拟象派

拟像，英文“simulacre“，来源于希腊语 eidolon，原意一方面表示图像，另一方面又表示仿真，即表示某种事物的一种形象或者是一种“再现”。类似于真实事物的“副本”，“幻象，”是一种’非存在”。

柏拉图认识到语言就是一种“非存在”，同时他也认识到：只有透过“非存在的方式“才能表达“存在“。这样一来，“非存在”成为了“存在”的替代物。

拟像派艺术家地球君指出：用 “非存在 ” 去指认并强化 ”存在”，就是艺术家的空间 （word space）例如俳句中的间隔（空格、空档），是不存在内容的，然而它确实存在（实在感、效果、语义）。这是艺术的空间（wordspace）。

拟像派不是什么，是什么：

拟像派不是野兽、

不是禅修灵异气场感觉、

不是机械复制时代的灵光、

不是后现代、

不是新水墨、

不是线性时间中或与时间同步的当代、

不是科幻视觉、

不是商业复制性批判、

不是批判批判、

不是杜尚空间物料的搬运游戏、

不是博伊斯的自然美学社区政治运动、

不是艺术权力榜单的丛林、

不是不实现观念、

不是总体艺术、

不是多重艺术史的走狗、

不是哲学的物化、

不是新闻反馈的永恒化、

不是政治异见的民主斗争、

不是观众成为内容的更多可能性、

不是光舞互动、

不是视觉感受、

不是街头、

不是行为、

不是放炮、

不是品牌符号、

不是艺术即行为。

不是不是。

也可以说，拟像派可以是如上内容的拟像，但不是如上内容。

▲ 拟像派 ”竹林七贤“局部图

拟像派只是对拟真世界的系统拟像，在other word space 中存在。拟像派将贪恋拟真世界中的一切，包括不限于民主、法治、金钱、权力、欲望、哲学、和静清寂，并加速变异，使它美妙，比真实更真实。拟像派绝不悲观，只是用更好的表达效果来遮蔽，象征死亡。拟像派十分快乐，包括不断拟像自身。拟像派自身没有概念，包括界定时期。拟像派里不存在拟像派这个词汇。拟像派不承认拟像派自身。

拟像派的终极关怀：

拟像派的最后极端，是用拟像重塑拟真世界，将无数真理归至真理的唯一，解除因思辨而被思辨谋杀的集群内爆，那就是依据原有的真实，承认最终的造物主是上帝，它是自身最纯粹的拟像。  

拟象派代表艺术家 地球君 

实验艺术家，拟像派艺术发起，小地球旅行创始人兼CEO。2019年主导筹建中国首个大地艺术营地；曾创作世界第一个众筹大地艺术项目“小王子2”，同期修建世界最长篝火池；已累积创作超过1000幅当代艺术作品；举办3000次一人观展运动。

拟象派代表艺术家 光子 

跨界艺术家，俳句诗人，宇宙诗人，大地艺术家，拟像派艺术发起人，小地球旅行联合创始人，旅行圈著名撰稿人，超现实景区策划人。2019年联合筹建空山小绿球大地艺术营地，已落地创作数个大地艺术作品装置；2016年曾受邀哥伦比亚大学北京中心，演讲“俳句，清贫思想”；2013年北京京师美术馆举办“日常神迹”多媒体装置联合个展（诗歌，装置，油画）