装置艺术是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。

装置艺术在上世纪六十年代兴起，于七十年代逐渐发展成世界视觉文化的主流样式。它于八五新潮后才逐渐融入到中国。由于大部分装置艺术作品的材料较难达到长期保存，所以一般用于室内陈列。然而优秀的装置艺术不仅具有美感，而且其独特的表现手法能够吸引观赏者的互动和思考，因此装置艺术逐渐被陈列到室外街道，广场等公共环境中，通过艺术性和功能性的结合，满足城市空间的美化，提高城市公共环境的品质。

拟象派艺术小组认为，只有用“非存在”才能解释“存在”。装置艺术作为人类思维的一种产物和一种社会经济文化活动，体现了社会历史文化的发展状态，展现了科学技术在公共空间中的完美融合。不仅反映了人类社会本质的需求，同时也满足了社会大众对于精神文化的追求。装置艺术不受尺寸，规则和功能的限制，却以自由的形式表达了独特的创意。它们使用不寻常的材料和技术来探索极限，不仅为艺术家提供了新的语言模式与创作空间，也无可取代地推动并更新了艺术与城市公共空间的联系。

装置艺术与城市空间

    装置艺术是艺术家在特定的空间里，运用不同的材料进行重新组合，创作成为具有独有精神表达的、可以陈列的立体空间。在表现方法上，它常以夸张的表现手法突破观众的思维体验，让观众主动地融入进三维空间中参与互动，而对于艺术装置来说，观众参与互动的行为本身也是其作品中重要的组成部分。不过，装置艺术作品与雕塑不同，因为它受到材料的影响和展览时常的限制，所以很难做到长期陈列，这一点也是普及装置艺术中需要解决的主要问题之一。之后，随后随着后现代艺术的发展，博伊斯提出的：

“人人都是艺术家” 已成为了当下新的大趋势。正是这个转折点的出现，装置艺术也逐渐由曾经的只为精英服务慢慢转化为为大众服务。这对装置艺术来说是一个全新的契机，可借此突破围墙，走入城市空间，成为和城市雕塑一样具有提高城市环境品质，提高城市感召力的公共艺术品。

装置艺术在城市空间中的运用

1 . 镜面“捉迷藏”装置 / FreelandBuck

该项目受帕洛阿尔托市委托，是一座3D、物质化的艺术品，旨在记录一天中广场上形形色色的生活。围绕装置结构周围行走然后再走进装置，展现了这里进行过的活动，变化的光照水平与阴影图案。三角形的面板依据面板上的图像打孔成了变化无穷的图案。在夜间的时候，廊亭内部会有照明，透过这些孔发出光芒，并为国王广场打造出一组不一样的视觉效果。

2 . 篝火”空间装置，深圳 / MAT超级建筑事务所

作品《篝火》位于深圳大鹏新区溪涌工人度假村内的闲置烧烤场，场地四周被树木环绕，场地南侧面临大海和溪涌沙滩。这片集中烧烤场地由几十个圆形或方形的烧烤单元组成，其同质、重复、匿名的整体面貌呈现，可以作为曾经计划经济时代整齐划一的“集体”方式的完美比喻。此外，集中烧烤这种规模性复制的消费行为，也是在快速、焦躁的消费社会所形成的文化危机中，对集体行为的一种下意识的延续和对曾经的理想世界的莫名回响。

3 . WAL(L)TZ装置，墙的华尔兹 / T SAKHI Architects

跨学科的建筑设计工作室T SAKHI 建筑事务所推出了WAL(L)TZ，一个互动式的装置, 也是一个探索“墙”作为物理和心理意义上构造的概念，旨在解决近年来黎巴嫩的社会政治气候问题。这个装置被选为代表黎巴嫩的第五届三个国家展览之一。WAL(L)TZ揭示了一个物理意义上充斥着墙的黎巴嫩社会，在其整个城市基础设施和公共空间都撒满了种子。除了实质性之外，该项目还深入研究了墙的心理和情感上的维度。从地理边界到战争遗迹，以及对社会政治和经济方面的阶级隔离的表达，墙在整个历史中作为控制和隔离社区，城市和国家的工具。尽管如此，在建筑方面，墙，仍然是建筑表达中不可避免的主要元素--这也是WAL(L)TZ想要质疑的先例。

4 . 南非“Folly”装置 /TheMAAK建筑工作室

theMAAK建筑工作室为南非开普敦2019年度实验性设计与制造项目Follies in the Veld (FITV)设计建造了一个新装置。该团队与制造商以及本地社区合作，共同设计并制造了大型装置‘Folly’。每一年，这个项目都会在特定的场地运用独特材料开发新创意。而本次的主题是“与废弃品携手同行”，这便决定了将利乐四面体纸作为建筑的主要材料。今年项目旨在用一个更有前瞻性的方式与理解来阐释什么是‘废弃品’，并以此教育人们围绕该主题进行对话。

5.街道装置“影子戏法” Shadow Play / Howeler + YoonArchitecture

该项目通过将交通中的三角形区域转化为公共空间，让“Shadow Play” 装置一方面改善了行人的生活，同时也改善了罗斯福街凤凰城商业区（Roosevelt Row. Clusteres）的街景。这一系列的遮阳结构成为城市公共遮阳伞，缓解沙漠的阳光。Shadow Play 上面的遮阳棚是由相同的几何模块聚合而成。每个模块都是用钢板制作的，以创建出一个薄但结构刚性的单元体。通过单个模块聚集后形成集群，形成一个带有棱角的开放式树冠结构。层层叠加起来的钢单元结构可以过滤强烈的阳光，并在地面产生阴影，在这些阴影区域就会产生局部的微气候。树冠的几何形状可以最大化的形成阴影，同时还能导致微风和空气运动。在树冠的顶部表面安装了太阳能光伏电池板，并且很好的利用了每个模块单元的最佳位置及朝向。光伏板产生的电能被储存在电池中，使得装置在晚上也可以照明。作为一个城市平台，Shadow Play 很好的利用了未被充分利用的公共空间，并以环境为前提，在凤凰城市中心创建了一个特定地点的公共场所。

未来城市装置的探索方向

中国的装置艺术起步较晚，在国内仅有20多年的经验。再加上艺术家多为美术出身，更多的是着眼于美学的形式和自身的理念，因此其功能应用装置较为缺乏。虽说装置艺术从艺术本身角度出发创作可以关注更多艺术表现，然而，更好的城市装置作品不应该仅仅是一种美学表现得观念形态，跨学科的实用主义应该成为未来城市装置的探索方向。

相关阅读》拟象派

拟象派代表作《 一万个普通人》 

“一万个普通人”，简称“万人艺术计划”。由拟像派艺术小组发起人地球君和光子创作，将“一万个普通人”写入历史，是世界上第一座封存普通人表达和记忆的玻璃迷宫。

历史上除了伟人英雄才子佳人，或是灾难，从未有对普通人存在和表达的公共艺术装置。不论西方，还是中国。始终没有用实体纪念的方式，为普通人自主独立的表达提供永久户外展示的机会，但每个人都有被纪念、记录，甚至写进历史的冲动，这种冲动可能是与生俱来的。

参与艺术装置的一万个普通人，不需要任何功绩，也没有任何阶级，地位，身份，权利，金钱，人种的限制，只需要留下140个字和寄出一件物品给艺术家即可。

这个巨大的公共艺术装置，不仅留给这一代人，还有未来一百年后的人类。它很像《三体》里刘慈欣设想建在冥王星上的人类文明纪念碑，比“无尽之门”太空基因项目更具有现实意义，又像是2019年《奇葩说》黄执中辩论里的“历史长河漫漫，天上的星星无数，每一颗星星都应该有同等的机会被看见”的古典AI装置。

此公共艺术位于离成都市区1小时车程的崇州历空山道明酒店无人后山，空山小绿球大地艺术营地内。如果你也想成为一万个普通人中的一个，可以联系微信 xiaodiqiu17 了解该艺术计划。

关于拟象派》》

拟像，英文“simulacre“，来源于希腊语 eidolon，原意一方面表示图像，另一方面又表示仿真，即表示某种事物的一种形象或者是一种“再现”。类似于真实事物的“副本”，“幻象，”是一种’非存在”。

柏拉图认识到语言就是一种“非存在”，同时他也认识到：只有透过“非存在的方式“才能表达“存在“。这样一来，“非存在”成为了“存在”的替代物。

拟像派艺术家地球君指出：用 “非存在 ” 去指认并强化 ”存在”，就是艺术家的空间 （word space）例如俳句中的间隔（空格、空档），是不存在内容的，然而它确实存在（实在感、效果、语义）。这是艺术的空间（wordspace）。

拟像派不是什么，是什么：

拟像派不是野兽、

不是禅修灵异气场感觉、

不是机械复制时代的灵光、

不是后现代、

不是新水墨、

不是线性时间中或与时间同步的当代、

不是科幻视觉、

不是商业复制性批判、

不是批判批判、

不是杜尚空间物料的搬运游戏、

不是博伊斯的自然美学社区政治运动、

不是艺术权力榜单的丛林、

不是不实现观念、

不是总体艺术、

不是多重艺术史的走狗、

不是哲学的物化、

不是新闻反馈的永恒化、

不是政治异见的民主斗争、

不是观众成为内容的更多可能性、

不是光舞互动、

不是视觉感受、

不是街头、

不是行为、

不是放炮、

不是品牌符号、

不是艺术即行为。

不是不是。

也可以说，拟像派可以是如上内容的拟像，但不是如上内容。

▲ 拟像派 ”竹林七贤“局部图

拟像派只是对拟真世界的系统拟像，在other word space 中存在。拟像派将贪恋拟真世界中的一切，包括不限于民主、法治、金钱、权力、欲望、哲学、和静清寂，并加速变异，使它美妙，比真实更真实。拟像派绝不悲观，只是用更好的表达效果来遮蔽，象征死亡。拟像派十分快乐，包括不断拟像自身。拟像派自身没有概念，包括界定时期。拟像派里不存在拟像派这个词汇。拟像派不承认拟像派自身。

拟像派的终极关怀：

拟像派的最后极端，是用拟像重塑拟真世界，将无数真理归至真理的唯一，解除因思辨而被思辨谋杀的集群内爆，那就是依据原有的真实，承认最终的造物主是上帝，它是自身最纯粹的拟像。  

拟象派代表艺术家 地球君 

实验艺术家，拟像派艺术发起，小地球旅行创始人兼CEO。2019年主导筹建中国首个大地艺术营地；曾创作世界第一个众筹大地艺术项目“小王子2”，同期修建世界最长篝火池；已累积创作超过1000幅当代艺术作品；举办3000次一人观展运动。

拟象派代表艺术家 光子 

跨界艺术家，俳句诗人，宇宙诗人，大地艺术家，拟像派艺术发起人，小地球旅行联合创始人，旅行圈著名撰稿人，超现实景区策划人。2019年联合筹建空山小绿球大地艺术营地，已落地创作数个大地艺术作品装置；2016年曾受邀哥伦比亚大学北京中心，演讲“俳句，清贫思想”；2013年北京京师美术馆举办“日常神迹”多媒体装置联合个展（诗歌，装置，油画）