2020蛇形画廊展亭设计者公布
小地球旅行

伦敦蛇形画廊展亭(Serpentine Pavilion)是全球建筑界一年一度的重要事件。每年选出的设计师将在伦敦肯辛顿花园建成一座夏季临时展亭,作为蛇形画廊的一部分。

今年是蛇形画廊成立的第50年,也是年度展亭设计进行的第20年,它将迎来20年来最年轻的设计者:来自Counterspace工作室、即将年满30岁的三位主创设计师,Amina Kaskar, Sumayya Vally与Sarah de Villiers。

△ 左至右:Amina Kaskar, Sumayya Vally与Sarah de Villiers 图源网络

2020年蛇形画廊展亭

设计概念源于伦敦作为各地人们聚集地的性质,这些聚集者大多来自移民和其他周边社区。Vally认为,展亭本身就是一个事件。在展亭开放的时间内,来自各地的各种形式的集合在这里发生;而这些“形式”包含的一些地域、空间和人工制品的印记,组成了伦敦充满关怀与支持的一部分。

△ 展亭外景效果图 图源网络

2020年的展亭将使用多种材料建造,包括来自世界最大供应商阿莫林的软木;以及K-Briqs,一种由90%的回收建筑废料在不烧制的情况下制造而成的建材,其碳排放量仅为普通砖块的十分之一。

最终的成果将在6月份揭晓。Vally表示,成果将会在颜色和质地上做一些渐变和区别,这样拼贴起来的部分“一眼就能看清楚”。作为一个客体,人在运动中可以感受到它的连续性和一致性,但每一个转折点的变化也会从基本框架中得以显现。

△ 展亭室内效果图 图源网络

蛇形画廊艺术总监表示,不同社区间的合作是项目希望达到的,而这一方案以社会学的视角实现了这一点。

展亭作为一个高人气的免费旅游景点,每年都会举办活动、表演、辩论和讨论等。今年,它们将与一个名为“回到地球”(Back to Earth)的大型项目联动,邀请艺术家们对气候危机做出回应。展亭将从6月11日持续至10月11日。

关于Counterspace工作室

Counterspace工作室是一家来自南非约翰内斯堡的设计工作室,由三位年轻女性领导整个设计团队。他们的大部分工作来自研究和跨学科的艺术项目,主要承担建筑项目、社区营建、展览和装置概念设计以及城市研究和设计。

工作室作品重点考量包容性、差异性和未来性,经常与其他创造性学科合作,形成创新的方法来应对有趣的设计挑战。工作室的合作方包括国家机构、当地建筑师与各大高校,也参与到国内外的城市与农村的文化建筑项目中。

△Counterspace工作室装置作品Folded Skies,彩色镜面表达约翰内斯堡空气中污染颗粒在光线下的美感 Caitlin B Warther

△“有一种说法,一个由地下深层矿井的不稳定造成的巨大的天坑吞没了一所房子,由于洞太深,没有发现任何居民的踪迹。”图源:三人合著文章《7种反间谍活动》(7 Modes of Counterespionage) Sumayya Vally

△“时空螺旋:类似于约瑟夫·格雷厄姆的地质时间螺旋,这幅图采用了基于时间的演化过程来表现隐藏在人工景观中的生物的突变。”图源:三人合著文章《7种反间谍活动》(7 Modes of Counterespionage)Amina Kaskar

关于蛇形画廊展亭

“蛇形画廊展亭”是由Julia Peyton Jones和Hans Ulrich Obrist于2000年创立,旨在为国际设计师提供机会,让他们能够在这里分享自己的设计作品。扎哈是第一位设计蛇形画廊展亭的建筑师,从2000年之后,每年夏天伦敦蛇形画廊都会邀请一位设计师操刀其临时展亭(陈列时间为每年的6月—10月)。

每年被选定的设计师只有六个月的时间来设计落成他们的展亭,所以这也是一个需要设计师快速思考、进行实验创作的过程。早年邀请的设计师多为世界著名的建筑师,如尼迈耶、库哈斯、盖里等。近年来,Frida Escobedo等新兴人才也逐渐在这一舞台崭露头角。

以下是近五年的往届作品:

2019年展亭 设计:石上纯也

△ Taran Wilkhu

2018年展亭设计:Frida Escobedo

△ Iwan Baan

2017年展亭设计:Diébédo Francis Kéré

△ Iwan Baan

2016年展亭设计:BIG

△ Iwan Baan

2015年展亭设计:SelgasCano

△ Laurian Ghinitoiu

(图片来源于有方空间)


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拟象派代表作《 一万个普通人》 

“一万个普通人”,简称“万人艺术计划”。由拟像派艺术小组发起人地球君和光子创作,将“一万个普通人”写入历史,是世界上第一座封存普通人表达和记忆的玻璃迷宫。



历史上除了伟人英雄才子佳人,或是灾难,从未有对普通人存在和表达的公共艺术装置。不论西方,还是中国。始终没有用实体纪念的方式,为普通人自主独立的表达提供永久户外展示的机会,但每个人都有被纪念、记录,甚至写进历史的冲动,这种冲动可能是与生俱来的。



参与艺术装置的一万个普通人,不需要任何功绩,也没有任何阶级,地位,身份,权利,金钱,人种的限制,只需要留下140个字和寄出一件物品给艺术家即可。



这个巨大的公共艺术装置,不仅留给这一代人,还有未来一百年后的人类。它很像《三体》里刘慈欣设想建在冥王星上的人类文明纪念碑,比“无尽之门”太空基因项目更具有现实意义,又像是2019年《奇葩说》黄执中辩论里的“历史长河漫漫,天上的星星无数,每一颗星星都应该有同等的机会被看见”的古典AI装置。



此公共艺术位于离成都市区1小时车程的崇州历空山道明酒店无人后山,空山小绿球大地艺术营地内。如果你也想成为一万个普通人中的一个,可以联系微信 xiaodiqiu17 了解该艺术计划。



关于拟象派

拟像,英文“simulacre“,来源于希腊语 eidolon,原意一方面表示图像,另一方面又表示仿真,即表示某种事物的一种形象或者是一种“再现”。类似于真实事物的“副本”,“幻象,”是一种’非存在”。

柏拉图认识到语言就是一种“非存在”,同时他也认识到:只有透过“非存在的方式“才能表达“存在“。这样一来,“非存在”成为了“存在”的替代物。



拟像派艺术家地球君指出:用 “非存在 ” 去指认并强化 ”存在”,就是艺术家的空间 (word space)例如俳句中的间隔(空格、空档),是不存在内容的,然而它确实存在(实在感、效果、语义)。这是艺术的空间(wordspace)。


拟像派不是什么,是什么:

拟像派不是野兽、

不是禅修灵异气场感觉、

不是机械复制时代的灵光、

不是后现代、

不是新水墨、

不是线性时间中或与时间同步的当代、

不是科幻视觉、

不是商业复制性批判、

不是批判批判、

不是杜尚空间物料的搬运游戏、

不是博伊斯的自然美学社区政治运动、

不是艺术权力榜单的丛林、

不是不实现观念、

不是总体艺术、

不是多重艺术史的走狗、

不是哲学的物化、

不是新闻反馈的永恒化、

不是政治异见的民主斗争、

不是观众成为内容的更多可能性、

不是光舞互动、

不是视觉感受、

不是街头、

不是行为、

不是放炮、

不是品牌符号、

不是艺术即行为。

不是不是。

也可以说,拟像派可以是如上内容的拟像,但不是如上内容。


 拟像派 ”竹林七贤“局部图


拟像派只是对拟真世界的系统拟像,在other word space 中存在。拟像派将贪恋拟真世界中的一切,包括不限于民主、法治、金钱、权力、欲望、哲学、和静清寂,并加速变异,使它美妙,比真实更真实。拟像派绝不悲观,只是用更好的表达效果来遮蔽,象征死亡。拟像派十分快乐,包括不断拟像自身。拟像派自身没有概念,包括界定时期。拟像派里不存在拟像派这个词汇。拟像派不承认拟像派自身。


拟像派的终极关怀:

拟像派的最后极端,是用拟像重塑拟真世界,将无数真理归至真理的唯一,解除因思辨而被思辨谋杀的集群内爆,那就是依据原有的真实,承认最终的造物主是上帝,它是自身最纯粹的拟像。  

                      


拟象派代表艺术家 地球君 

实验艺术家,拟像派艺术发起,小地球旅行创始人兼CEO。2019年主导筹建中国首个大地艺术营地;曾创作世界第一个众筹大地艺术项目“小王子2”,同期修建世界最长篝火池;已累积创作超过1000幅当代艺术作品;举办3000次一人观展运动。



拟象派代表艺术家 光子 

跨界艺术家,俳句诗人,宇宙诗人,大地艺术家,拟像派艺术发起人,小地球旅行联合创始人,旅行圈著名撰稿人,超现实景区策划人。2019年联合筹建空山小绿球大地艺术营地,已落地创作数个大地艺术作品装置;2016年曾受邀哥伦比亚大学北京中心,演讲“俳句,清贫思想”;2013年北京京师美术馆举办“日常神迹”多媒体装置联合个展(诗歌,装置,油画)